科恩兄弟电影（科恩兄弟全部经典作品）
乔尔·科恩和伊桑·科恩兄弟是美国著名的电影导演、编剧、制片，二人经常合作完成作品，故被称为“科恩兄弟”“双头导演”。从犯罪悬疑到荒诞喜剧，再到文艺传记，科恩兄弟的影片类型多样、风格鲜明，充满了强烈的人文主义情怀和对死亡哲学的讨论。多年来，科恩兄弟一直坚持独立制片，保证了导演构思的实现和影片的独特性，备受影迷喜爱，是美国独立电影当之无愧的旗手。
乔尔和伊桑出生在美国明尼苏达州一个犹太知识分子家庭，父母分别是经济学和艺术史教授。兄弟俩从小就对电影有着浓厚兴趣，特别是犯罪和侦探题材的电影。他们还攒钱买了台超8毫米摄影机 ，“拍”起了电影。中学毕业后，兄弟俩先在巴德学院西蒙岩石分校学习，然后乔尔前往纽约大学攻读电影专业，伊桑入普林斯顿大学学习哲学。闲暇时，二人为独立制作人写剧本。
兄弟俩的合作已近40年
1984年，科恩兄弟花了80万美元、2个月拍摄完成了处女作《血迷宫》。影片讲述某老板得知妻子和下属私通后恼羞成怒，雇佣杀手试图杀死他们，却由于杀手的阴谋，引发了一场迷雾重重的连环谋杀事件。《血迷宫》上映后即引发电影界热议，开拓了黑暗喜剧独立影片的潮流。1985年，该片获得首届圣丹斯电影节（世界首屈一指的独立制片电影节）故事片奖。
《血迷宫》剧照
《血迷宫》也是主演麦克多蒙德的处女作，而且她与乔尔也是因此片结缘。二人于1984结婚，已携手相伴近40载，合作了近10部电影，每部都堪称经典。
乔尔与麦克多蒙德携手相伴近40载
1995年乔尔·科恩夫妇领养了一个来自巴拉圭的男孩，取名佩德罗·麦克多蒙德·科恩。
1991年上映的《巴顿·芬克》是真正意义上让科恩兄弟享誉国际的影片——荣获当年戛纳电影节主竞赛单元最佳影片奖、最佳导演奖和最佳男演员奖。影片讲述了事业小成的编剧巴顿·芬克（约翰·特托罗饰）在好莱坞自我抗争的故事。不过剧情有些晦涩难懂，被称为科恩兄弟作品中最难懂的一部。唯有细细品味，方能感受到影片里的种种隐喻。此片可以理解为“一个人与自己灵魂摔跤”的故事，也可从种族、宗教、政治、战争等层面解读，比如里面有《圣经》故事，有批判纳粹、批判好莱坞流行文化、批判拜金主义，同时也有为犹太人伸张正义，等等，这些也都是科恩兄弟自己真实的想法。
《巴顿·芬克》剧照
《巴顿·芬克》包揽了1991年戛纳电影节含金量最高的3项大奖。左一为巴顿·芬克的扮演者约翰·特托罗。
科恩兄弟影片中的主角都是普通人，甚至边缘人，但科恩兄弟却从他们身上抽离出极其鲜明的个性特征，通过小人物真实的情感和朴实的语言，借助或喜剧或黑色的表现手法，在幽默和讽刺中、在轻快的笑声与冷静的思考中完成形象的塑造，也增加了影片的观赏性。
影片《冰血暴》讲述的是一个车行销售经理陷入财政困难却无法得到有钱岳父的资助，于是雇佣绑匪绑走自己的妻子，以此向岳父索要赎金，却导致各种血案的故事。“影片从剧本到导演都充满激情、煞费苦心的细微差异和不同寻常的黑色幽默”（《帝国》杂志评），“像被施了魔咒一样，有一种真正奇怪的魅力”（《华盛顿邮报》评），剧中人物鲜活，特别是女警官的扮演者麦克多蒙德的“喜剧表演杰出却又不露声色”（《洛杉矶时报》评），“无疑会成为经典”（《旧金山纪事报》评）。果不其然，影片《冰血暴》荣获第69届奥斯卡最佳原创剧本奖和最佳女主角奖。
《冰血暴》剧照
《冰血暴》拍摄现场
麦克多蒙德与科恩兄弟上台领取第69届奥斯卡最佳原创剧本奖和最佳女主角奖
2007年上映的《老无所依》被公认为科恩兄弟从影以来最完美的作品，改编自美国小说家、剧作家麦卡锡的同名小说。这是一个典型的西部片：猎人莫斯（乔什·布洛林饰）在捕猎时误入一个枪战后的毒品交易现场，发现了一车海洛因和一大笔现金。因一时贪念，莫斯拿走了钱，自此遭到冷血杀手安通（哈维尔·巴登饰）的一路追杀。同时，老警长汤姆（汤米·李·琼斯饰）也在对一连串的杀人事件展开调查。当观众为猎人的神勇拍手叫好时，却不料他转眼间被杀手追得无处安身，落得惨死的下场；当观众认为杀手已超神逆天时，却莫名其妙地被一辆私家车撞成骨折；老警长一路追凶却总与凶手擦肩而过，内心受到重创，在缅怀父辈们的光荣岁月同时，深感现实中的力不从心。
科恩兄弟擅长的剧情布局、气氛营造、黑色幽默、高智商悬疑，都在这部电影中体现得淋漓尽致，且对人性、时光、命运等话题又进行了深度探讨。《老无所依》在2008年获得第80届奥斯卡金像奖最佳电影、最佳导演、最佳改编剧本和最佳男配角奖。
《老无所依》剧照
《老无所依》拍摄现场
《老无所依》在2008年获得第80届奥斯卡金像奖最佳电影、最佳导演和最佳改编剧本奖，哈维尔·巴登获最佳男配角奖。
科恩兄弟对电影的配乐向来谨慎，像《冰雪暴》《老无所依》都几乎全程无配乐。但在2013年，兄弟俩却拍了一部非常好听的音乐片——《醉乡民谣》。和以往暗线复杂的烧脑片相比，这一部可谓精致小品，只为追忆20世纪60年代美国一群民谣歌手的奋斗之路。那时的年轻人追求自我，不向世俗低头，用浅吟低唱或嘶吼的方式表达自己的态度。本片主人公勒维恩（奥斯卡·伊萨克饰）便是其中之一，电影也从他的一段吟唱中开场。
勒维恩来到纽约寻梦，他渴望成功，却又一直与成功擦肩而过，生活也穷困潦倒。影片的最后，科恩兄弟放了一段与片头一模一样的片段，似乎在告诉观众勒维恩在转了一圈之后又回到了原点。
《醉乡民谣》讲述的故事并非完全凭空捏造，勒维恩的原型是美国著名民谣歌手戴夫·范·容克，也有鲍勃·迪伦的影子，片中他们演唱的小酒吧是世界民谣圣地煤气灯咖啡馆。在《醉乡民谣》中，科恩兄弟用举重若轻的方式描述了那一代人的迷茫，他们反战、热爱和平、追求自由，现实生活一败涂地，却活在了精神上的高地。
《醉乡民谣》剧照
《醉乡民谣》工作照
片中除勒维恩外，还展现了许多其他不同风格的歌手，他们组合起来就汇成了那个时代的声音，而且大部分歌曲是由演员本人在拍摄现场演唱。
